IM DAVID H. KOCH THEATER IM LINCOLN CENTER PRÄSENTIERT CREATIVE DIRECTOR WES GORDON DIE CAROLINA HERRERA SPRING 2027 KOLLEKTION UND FEIERT DAMIT 45 JAHRE DES HAUSES IN NEW YORK CITY
NEW YORK, 14. SEPTEMBER 2026 – „45 Jahre geben einem ein außergewöhnlich reiches Vokabular, mit dem man arbeiten kann“, sagt Gordon. „Bei dieser Kollektion geht es darum, all das aufzugreifen, was wir an Herrera lieben, und uns zu fragen, wie es heute aussieht.“
Spring 2027 beginnt mit jener Welt, die Mrs. Herrera 1981 in New York geschaffen hat, und mit den Frauen, die Teil davon waren – darunter C.Z. Guest, Diana Vreeland und Lee Radziwill. Gordon überträgt die berühmten „Swans“ ins New York von heute. Sie kleiden sich heute anders, doch ihre Freude an Mode ist dieselbe geblieben. Was einst sinnbildlich für die gepflegte Eleganz der Upper East Side stand, erhält heute eine moderne, markantere Haltung. Bei Herrera bedeutete Weiblichkeit noch nie, im Hintergrund zu verschwinden.
„Ich liebe die Idee der „Ladies Who Lunch‘", sagt Gordon. „Ich wollte mir diesen Begriff zu eigen machen und mich fragen, wie diese Frau heute aussieht.“ Im Frühjahr ist sie ständig unterwegs: Sie spaziert in voller Blüte die Park Avenue entlang, hält ein gelbes Taxi an, eilt von Meeting zu Meeting und wechselt zwischen Uptown und Downtown.
Die Kollektion begleitet sie durch den Tag. Sie reicht von präzisen konstruierten Daywear-Looks bis hin zu Abendmode, die sich ihre Leichtigkeit bewahrt. Verlängerte Jacken und weit schwingende A-Linien-Röcke definieren die Silhouette, während Tweed, Baumwollpopeline, Gabardine und Denim die Basis der Tagesgarderobe bilden. Chiffon, Organza, Metallic-Spitze und Gazar sorgen für Leichtigkeit und Bewegung. Strickelemente aus Chiffon und Bändern verleihen zusätzliche, unerwartete Textur.
Die Handwerkskunst des Herrera Ateliers zieht sich durch die gesamte Kollektion. Reich verzierte Spitze, silberne Lurex-Spitzenarbeiten, aufwendige Stickereien und skulpturale Rüschen aus Hunderten präzise zugeschnittener Organza-Streifen verleihen vertrauten Codes des Hauses eine neue Form.
Das Pom Pom Floral erscheint auf schwarzem Grund und verleiht den malerischen Blüten dadurch eine klare, grafischere Wirkung. Auch das charakteristische Polka-Dot-Muster des Hauses zieht sich durch die gesamte Kollektion.
Die Farbpalette der Saison kombiniert Schwarz, Weiß, Herrera Red und Taxi Cab Yellow mit Ceramic, Sorbet, Powder, Cielo und Cucumber. Die Verbindung aus Gelb, Schwarz, Weiß und Polka Dots erinnert an die Verpackung des ersten Carolina Herrera Duftes, die 1988 von Yves Zimmermann entworfen wurde.
Mit Taxi Cab Yellow findet zugleich eines der bekanntesten Symbole New Yorks Eingang in die Kollektion.
Auch die Accessoires greifen zahlreiche Codes der Saison auf. Skulpturale Handtaschen sind mit Kaskaden aus Lederblumen bedeckt, während die charakteristische Mimi Bag in glänzendem Satin erscheint. Ausgewählte Modelle sind mit winzigen goldenen Fröschen verziert – eine Anspielung auf La Grenouille, eine legendäre New Yorker Institution. Die Consuelo Bag kehrt mit Quasten-Details zurück, begleitet von neuen Interpretationen der Pats und Bianca Clutches. Zebra-Broschen, Grenouille-Motive, übergroße Perlen, auffällige Quasten und eine Hommage an den berühmten schwarz-weißen New Yorker Cookie verleihen dem Schmuck einen spielerischen und humorvollen Akzent.
Für die Show verwandelt Bureau Betak das David H. Koch Theater im Lincoln Center in Gordons Vision der Park Avenue im Frühling und füllt den Raum mit fast 30.000 gelben Tulpen. Nach der Show werden die Tulpen gespendet und anschließend als Mulch für Parks in New York City weiterverwendet.
SPECIAL COLLABORATIONS
Der Fokus der Kollektion auf Herrera und New York setzt sich in drei Kooperationen fort, die jeweils mit einem Kapitel der Geschichte des Hauses in der Stadt verbunden sind.
Für Spring 2027 arbeitet Carolina Herrera mit The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts zusammen und präsentiert Andy Warhols Porträt von Mrs. Herrera. Das Bild wird erstmals für eine solche Nutzung lizenziert und erscheint auf ausgewählten, eigens angefertigten Stücken, darunter ein besticktes Minikleid und die Jacqueline Bag. Das Porträt erinnert an die Freundschaft zwischen Warhol und Mrs. Herrera sowie an die kreative Welt, die sie im New York jener Zeit miteinander teilten.
Nachdem Warhol Mrs. Herrera in einer Reihe von Polaroids fotografiert hatte, tauschte sie eine Van Cleef & Arpels Tasche – ein Geschenk ihres Ehemannes – gegen das Porträt, das aus diesen Aufnahmen entstand. Die Zusammenarbeit unterstützt zudem die fortlaufende Arbeit der Andy Warhol Foundation zur Förderung der bildenden Kunst.
Nur wenige Publikationen sind so eng mit New York verbunden wie The New Yorker. Im Rahmen dieser Kooperation reproduziert ein besticktes Kleid das Cover jener Ausgabe, die am 27. April 1981 an den Kiosken erschien – am Tag der ersten Modenschau von Carolina Herrera im Metropolitan Club. Die ursprünglich von Lonni Sue Johnson illustrierte Skyline von Manhattan wird vom Herrera Atelier in Handarbeit gestickt und verwandelt so ein Bild aus der Vergangenheit der Stadt in einen Ausdruck der heutigen Handwerkskunst des Ateliers.
Die dritte Kooperation erfolgt mit Taffin, dem von James de Givenchy gegründeten Fine-Jewelry-Haus. Sie führt zurück an eine Adresse, die beide Häuser miteinander verbindet: 954 Madison Avenue. Das Gebäude beherbergte einst eine Givenchy Boutique, und Taffin eröffnete im dritten Stock seinen ersten Showroom. Als Carolina Herrera das Gebäude später übernahm, blieb Taffin noch mehrere Jahre dort ansässig.
Für Spring 2027 wird diese Verbindung mit einer exklusiv für den Runway entworfenen Schmuckkapsel neu belebt. Farbige Edelsteine und handgefertigte Keramik beziehen sich auf die Farbpalette der Kollektion, New York und den persönlichen Stil von Mrs. Herrera. Florale Ohrringe greifen die Blütenmotive der Kollektion auf. Strukturierte Goldkugeln erinnern an Schmuckstücke, die Mrs. Herrera in den frühen Jahren des Hauses trug. Ein handgeformter Ring aus Keramik und Gold nimmt Bezug auf die roten Lippen, die in ihren Porträts zu sehen sind. Eine Halskette und die dazugehörigen Ohrringe bestehen aus mehr als 800 handgefertigten Keramikperlen.
45 Jahre nachdem Carolina Herrera ihre erste Kollektion in New York präsentierte, kehrt Spring 2027 zu jenen Ideen zurück, die das Haus von Beginn an geprägt haben: Farbe, Freude und die ungenierte Liebe daran, sich schön zu kleiden. Die Kollektion blickt auf die Geschichte des Hauses zurück – nicht, um sie nachzubilden, sondern um neu zu interpretieren, was Herrera heute in New York bedeutet.
CREATIVE DIRECTOR WES GORDON
STYLING MALINA JOSEPH GILCHRIST PRODUCTION BUREAU BETAK CASTING RACHEL CHANDLER MAKEUP JAMES KALIARDOS HAIR JIMMY PAUL MUSIC BEN BRUNNEMER
@CAROLINAHERRERA